2. Как только эскиз выбран, все лишнее отметено и убрано со стола - начинаем работу. Собственно, если ваш эскиз уже нарисован на принтерной бумаге *или любой другой какая больше нравиться 8)* вы можете приступить к третьему пункту. Мой эскиз был нарисован в тетрадке в линейку, на уроке в школе... Поэтому я переношу его на бумагу... Проще говоря - перерисовываю заново)

3. Получилось немного криво, но это не важно) Сейчас будем доводить неровности до ума. Берем любимый карандаш и аккуратно обводим по контуру рисунок, на этот раз учитывая все погрешности и стараясь их избегать) Если кому-то многократная обводка кажется утомительной - может сразу начинать покраску, но потом карандашные линии, видные через краску, вы не сможете стереть, так что... 8D

4. Неплохо да? Четко, красиво... Правда мой эскиз немного изуродован "мыслительнофантазийным" процессом, но это не так важно) Теперь берем в руки ластик и стираем все лини 8) Это не шутка) Линии стираем ластиком, но так чтобы контур остался. Если вы сильно давили на карандаш то они, как бы это, "впечатаются" в бумагу и получиться полупрозрачный но ровный и четкий контур)

5. Далее подготавливаем место для рисования. В нашем случае нам понадобятся: стол, свободный от всякого мусора, удобное сиденье, акварельные краски, кисточки *белка, или другие какие, какие вам удобнее)))* чистая вода в баночке, и еще один листок бумаги - он нам нужен для палитры.

6. Теперь, о том зачем нам нужна бумажная палитра и почему именно бумажная. Палитра нужна для смешивания красок, это должен знать любой уважающий себя "рисовальщик". =) Для каждой краски палитра нужна разная, в зависимости от свойств краски. Для акварели удобнее бумажная палитра потому что на ней лучше видно как краска будет выглядеть на рисунке. Если вы начнете просто не глядя мазать краской по рисунку - результат получите соответствующий) Так что пачкаем один листок под палитру.

7. После того как с цветом вы определились, начинаем закрашивать участки рисунка... Это можно назвать заливкой фона, поэтому цвет стараемся наносить ровно, без перекрытий и пятен. Если все же получились "неровности" в заливке, исправить ее можно просто смазав мокрой кисточкой, до более менее однородного цвета.

8. Поступаем так же и с остальными частями картинки: подбираем цвет и заливаем участок 8) Как быть с теми местами где краски соприкасаются - можно побыть несколько минут аккуратистом и не заезжая на другую краску покрывать участок впритык желтой краской *в моем случае желтой)*. А можно просто отступить чуууть-чуть от другой краски и тогда точно на нее не заедете)

9. Тени. Берется тот же цвет что и фоновый и к нему примешивается более темная краска - коричневая, оранжевая, черная, любая какая подходит по цвету и дает красивый результат. Всмысле не грязный бурокозявчатый 8) Наносим этот теневой цвет поверх фонового, в тех местах где хотим сделать тень. В моем случае тень получиласть не слишком явной, потому что фоновый цвет был светлый, желтый...

10. Теперь о том как нанести краску "полупрозрачно". Акварель имеет очень интересное свойство - один цвет с помощью воды может разложиться на множество оттенков, от самого светлого к более темному. Поэтому для того чтобы получить эффект прозрачности краску всего-навсего стоит разбавить водой 8) Так "лучи" моей звездочки закрашены таким вот бледно-желтым цветом)

11. Я много внимания уделяю контуру картинки... Это очень важная вещь, особенно если без них *контуров* не видно что изображено. Контур можно нарисовать по разному: ручкой, фломастером, карандашом, краской. Он может быть более светлым, более темным или вообще черным. 8) Сейчас мы работаем с акварелью, поэтому и обводить будем акварелью - это сложно, особенно если рука висит локтем или дрожит. Поэтому кладем свои локти на стол и не трясем его 8) Контур смешиваем на палитре, на два или три тона темнее основного цвета и аккуратно обводим кистью...

Вот, собственно, и все 8) Ставим свою подпись, дату, и в рамочку и на стенку. Или в подарок маме-папе-сестре и прочим родственникам)

Творческих Вам успехов и безумств)

М.А-К.